Posts written by Julien Davenne

un saluto anche a te, anche se in ritardo xD se ritorni facci sapere.

benvenuto dinaro!

Oggi è morta la grande Jeanne Moreau... e vorrei ricordarla con questo tributo al cinema di Truffaut.

Io grazie a questo tutorial sono riuscito a migliorare le prestazioni del sistema operativo Windows 10. Lo consiglio a chi ha bisogno di velocizzare un pò il proprio PC.

BIOGRAFIA
L'inizio della sua carriera avviene nei manicomi in cui la Galás viene chiamata ad esibirsi dal Living Theatre intorno alla metà degli anni '70. Successivamente, inizia a pubblicare dischi estremi per sola voce ed elettronica, dove la freddezza dei filtri e degli effetti bilancia la profonda sofferenza espressa dalla voce (Litanies of Satan - 1982, Diamanda Galás - 1984). Dopo la morte del fratello, il poeta Philip-Dimitri Galás per AIDS il suo interesse diventa quello di indagare le piaghe che colpiscono l'umanità. Concepisce la trilogia Masque of the Red Death (1989), Plague Mass (1990), messa profana per un'umanità condannata, e Vena Cava (1992), ritratto dell'isolamento e della crescente disperazione di un individuo sieropositivo. Negli ultimi anni alterna una produzione di cover blues (riletture di standard per piano e voce) a progetti compositivi più complessi come l'ultimo Defixiones Will and Testament, che tratta del genocidio delle popolazioni armene, greche ed elleniche da parte dei Turchi, durante la prima guerra mondiale, raccogliendo testi e ispirazioni musicali disparate. L'elettronica cede il passo al pianoforte.
Nel 2005 ritira in Italia il "Premio Internazionale Demetrio Stratos" per la ricerca vocale, che rappresenta un importante riconoscimento alla sua carriera.
Nel 2010 ha collaborato con il gruppo black metal greco dei Rotting Christ alla cover della sua canzone "Orders from the dead" cantata in inglese e greco.
Nel 2011 ha collaborato con l'artista italo-russo dissidente nell'epoca sovietica Vladislav Shabalin per l'installazione sonora Aquarium, progetto ispirato al disastro ecologico del Golfo del Messico. L'evento si è svolto alla Leonhardskirche di Basilea (Svizzera) dal 12 al 19 giugno .
Nel 2013 Diamanda Galás e Vladislav Shabalin presentano l'installazione sonora "Aquarium" dal 9 al 12 maggio nella chiesa di San Francesco a Udine (Italia), al festival "Vicino/Lontano".

fonte: Wikipedia

DISCOGRAFIA

Album in studio
1979 - If Looks Could Kill (Metalanguage, ML 108, LP) con Jim French e Henry Kaiser
Faust. Eros. Tod. (senza etichetta, LP)
1984 - Diamanda Galás (Metalanguage, ML 119, LP) conosciuto anche come Panoptikon[senza fonte]
1986 - The Divine Punishment (Mute Records, STUMM 27, LP)
1986 - Saint of the Pit (Mute Records, STUMM 33, LP)
1988 - You Must Be Certain of the Devil (Mute Records, STUMM 46, LP)
1992 - The Singer (Mute Records, STUMM 103, LP, CD, MC)
1993 - Vena Cava (Mute Records, STUMM 119, LP, CD)
1994 - The Sporting Life (Mute Records, STUMM 127, LP, CD) con John Paul Jones
2003 - Defixiones, Will and Testament (Mute Records, CD STUMM 205, CD)
2008 - Guilty Guilty Guilty (Mute Records, CD STUMM 274, CD)
2017 - All The Way

Album dal vivo
1991 - Plague Mass (Mute Records, STUMM 83, 2xLP, CD, MC)
1996 - Schrei X (Mute Records, CD STUMM 146, CD)
1998 - Malediction & Prayer (Mute Records, CD STUMM 163, CD)
2003 - La serpenta canta (Mute Records, CD STUMM 206, 2xCD)
2017 - At Saint Thomas The Apostle Harlem

Raccolte
1988 - Masque Of The Red Death (Mute Records, GALAS 1, 2xCD)
1988 - The Divine Punishment & Saint Of The Pit (Mute Records, CD STUMM 33, CD)

Singoli ed EP
1982 - The Litanies of Satan (Y Records, Y 18, 12")
1988 - Double-Barrel Prayer (Mute Records, 12 MUTE 75, 12")
1994 - Do You Take This Man? (Mute Records, CD MUTE 171, CDsingle) con John Paul Jones
Pardon me, I've got Someone to Kill (Intravenal Sound Operations, file WAV)

Demotape
1982 - (senza titolo) (Audio Textures, MC)

Video
1986 - The Litanies of Satan (Intravenal Sound Operations, VHS)
1993 - Judgement Day (BMG Video/Mute Film, VHS)

BIOGRAFIA
Anja Franziska Plaschg cresce in un piccolo villaggio chiamato Gnas, nella Stiria sud-orientale, dove i suoi genitori hanno una fattoria. Suona il piano fin da quando aveva sei anni. A quattordici anni allo studio del piano affianca quello del violino e cresce sempre di più in lei l'interesse per la musica elettronica. Decide di iscriversi al Politecnico di Graz per frequentare il corso di grafica, ma all'età di sedici anni decide di ritirarsi per trasferirsi a Vienna. Qui si iscrive al corso d'arte all'Accademia di Belle Arti, nel master class tenuto da Daniel Richter, ma compiuti i diciotto anni si ritira nuovamente.
Ha affermato che artisti come Xiu Xiu, Cat Power, Björk, Nico, Aphex Twin e compositori come Sergej Rachmaninov o Arvo Pärt hanno avuto una grande influenza sulla sua musica.
Solo dopo alcune esibizioni fu definita dalla critica come una sorta di "bambina prodigio". Nel 2008 si è improvvisata attrice interpretando la cantante tedesca Nico nella piéce "Nico - La Sfinge di ghiaccio" di Werner Fritsch a Berlino e Vienna, interpretando diversi suoi brani, incluso "Janitor Of Lunacy", contenuto anche nel suo primo EP.
Il suo primo album, intitolato Lovetune for Vacuum, è stato pubblicato nel marzo del 2009. Osannato dalla critica, raggiunge subito le vette della classifica austriaca, entrando subito nella top 10. L'album è entrato in classifica anche in altri Paesi europei, esattamente in Germania, Belgio e Francia. I giornalisti musicali l'hanno già identificata come il nuovo astro nascente della musica pop austriaca. Per il suo album è stata premiata dalla Commissione europea agli European Border Breakers Award (EBBA) 2010. In precedenza le era stato assegnato l'Amadeus Austrian Music Award 2009 per la categoria "Alternative/Rock".
Il 10 febbraio del 2012 esce il secondo lavoro della musicista, intitolato Narrow, dove la Plaschg da più spazio all'elettronica senza però rinunciare alle grandi suite pianistiche con cui si era fatta conoscere. Il secondo album non è molto diverso dal primo per quanto riguarda le tematiche quasi del tutto introspettive (il brano che apre la raccolta, Vater, è dedicata appunto al padre, morto prematuramente e improvvisamente), ma consiste in una sorta di viaggio di formazione, dove la cantautrice passa dalla tragica fanciullezza ad una consapevolezza maggiore delle cose della vita, vista sempre in chiave fondamentalmente negativa. Sempre nel 2012 ha debuttato come attrice nel film austriaco Stilleben.
L'11 marzo 2013 esce l'EP Sugarbread, comprendente tre brani tra i quali una cover di Me and the Devil Blues di Robert Johnson.

fonte: Wikipedia

DISCOGRAFIA

Album
Lovetune for Vacuum (2009, Couch Records/PIAS Records) - Austria #5,[9] Germania #47[10]
Narrow (2012, PIAS Records)

Singoli ed EP
Untitled (EP con 4 brani) (2008, Couch Records/PIAS Records)
Spiracle (vinile 7") (2009, Couch Records/PIAS Records) - Austria
Mr. Gaunt PT 1000 (2009, Couch Records/PIAS Records) - Austria
Marche Funèbre (EP con 3 brani) (2009, Couch Records/PIAS Records)
Sugarbread (EP con 3 brani) (2013, PIAS Records)

Per me la migliore artista della sua generazione! Nel suo debutto a soli 20 anni con "Lovetune for Vacuum" aveva già dimostrato le sue capacità vocali e compositive proponendo brani brevi ma intensi, sospesi tra il romanticismo del pianoforte e la durezza degli strumenti elettronici, con "Narrow" e l'EP "Sugarbread" è andata oltre portando tutte le sue caratteristiche al massimo della sua potenzialità, il brano "Vater" è un canto disperato volto alla lapide del suo padre, deceduto qualche tempo prima della pubblicazione di "Narrow". Anja Plascg sa raccontare in musica i sentimenti più oscuri dell'essere umano, riuscendo a dare dignità alla disperazione e al dolore. Nella sua musica non ci sono filtri, non ci sono diluitori, il suo ascolto è crudo e prepotentemente vero. Consiglio vivamente a tutti di immergersi almeno una volta nel suo mondo.



Edited by Julien Davenne - 27/7/2017, 22:51

1. THE UNRELEASED 45 RPM EXTENDED PLAY: Incontro con Aida (Titoli di Testa) 1:32
2. Incontro con Aida 1:17
3. Bagno Nero 1:01
4. Rivelazione 0:58
5. Incontro Sulla Spiaggia 1:45
6. Incontro con Aida (Finale) 1:16
7. THE COMPLETE FILM SCORE: Seq. 1- Titoli di Testa 1:34
8. Seq.2 2:16
9. Seq.3 1:28
10. Seq.4 1:55
11. Seq.5 1:18
12. Seq.6 4:01
13. Seq.7 1:08
14. Seq.8 1:23
15. Seq.9 3:37
16. Seq.10 1:45
17. Seq.11 1:34
18. Seq.12 2:35
19. Seq.13 2:23
20. Seq.14 2:42
21. Seq.15 2:52
22. Seq.16 1:13
23. Seq.17 1:02
24. Seq.18 - Mambo 2:15
25. Seq.19 - Deguello* 3:02
26. Seq.20 2:31
27. Seq.21 0:46
28. Seq.22 0:59
29. Seq.23 - Rock 1:24
30. Seq.24 1:54
31. Seq.25 1:45
32. Seq.26 0:55
33. Seq.27 2:25
34. Seq.28 1:17
35. Seq.29 - Finale 1:34
36. BONUS TRACKS: Seq. 30 - Deguello Base* 3:02
37. Seq.31 - Deguello Mix stereo* 3:01
Total Album Time: 69:25

Audio CD
Samples

La lista delle canzoni presenti nel film la trovate qui, su IMDB.com

La colonna sonora de "La ragazza con la valigia", è uno degli aspetti più interessanti del capolavoro di Zurlini. La musica e le canzoni scelte del regista accompagnano i fotogrammi del film donando espressività e una particolare atmosfera alle scence. Spesso lo fanno con amara ironia per sottolineare l'incombente dramma che investirà il fato dei personaggi, ne è un esempio la scena in cui viene inserita "Impazzivo per te" di Adriano Celentano o "Celesta Aida" di Giuseppe Verdi, dove Aida (interpretata da una straordinaria Claudia Cardinale), in emtrambi i momenti delle due scene, scende le scale per andare verso Lorenzo (un giovanissimo ma bravissimo Jacques Perrin). Sono invece di una una profonda malinconia le musiche originali composte da Mario Nascimbene, dove impiega la semplicità e bellezza del suono di un clavicembalo per rafforzare i momenti più delicati e romantici del film. In particolare la sequenza finale in spiaggia degli scambi di sguardi e carezze tra Lorenzo e Aida con il brano "Incontro sulla spiaggia", rappresenta uno dei momenti più intensi del film e anche di tutta la storia del cinema. Vedere e ascoltare "La ragazza con la valigia" non vi farà mancare il cinema contemporaneo, perchè ancora oggi esprime una bellezza senza tempo.

La colonna sonora è finalmente disponibile qui in versione digitale (formato mp3) su Amazon.it!
Il CD Audio è disponibile usato su questo link al costo di 32,78 Euro! Sempre meglio dei 60 Euro!

1 Miss Julie (Ullmann) Soundtrack 27:57
2 Miss Julie (Ullmann) The End 03:52

Ascolta i samples

Breve, essenziale ma intensa la colonna sonora del film di Liv Ullman. Il tema principale non è altro che il "Piano Trio No. 2 in E-flat major for piano, violin, and violoncello, D. 929" di Franz Schubert, riadattato da Truls Mørk & Håvard Gimse Arve Tellefsen in una versione inedita e originale che si adegua perfettamente al dramma dell'opera. Il tema fu usato anche da Stanley Kubrick per il suo "Barry Lyndon".

Segnalo due video con Shia LaBeouf!
Sigur Ros - "Fjogur piano"
Sia - "Elastic Heart"

Chiudo questa discussione perchè le cose si sono sviluppate in maniera molto diversa.
Il forum è stato per 5 anni inattivo e ora ho deciso di riattivarlo. Qualora il forum ritornasse in inattività lo terremo come una sorta di archivio virtuale, ci dispiacerebbe molto trasformarlo in qualcos'altro. Dopotutto forum sulle colonne sonore sono sempre molto più rari su internet.
Un saluto a tutti e spero che alcuni utenti ritorneranno per partecipare di tanto in tanto!

È disponibile su Amazon.it in versione digitale l'album "Il fantastico mondo di Fantaghirò" con tutti i temi principali di Amedeo Minghi.



1 Crederò da Amedeo Minghi, Arianna Bergamaschi 3:50
2 Smeralda da Amedeo Minghi 3:57
3 Aries da Amedeo Minghi 3:00
4 Desideria da Amedeo Minghi 4:56
5 Sorellina da Amedeo Minghi 2:48
6 Tarabas (Suite) da Amedeo Minghi 9:50
7 Fantaghirò in battaglia da Amedeo Minghi 1:56
8 Fantaghirò e romualdo da Amedeo Minghi 2:07
9 Il re alla guerra da Amedeo Minghi 3:59
10 La Regina da Amedeo Minghi 5:57
11 Fantaghirò e romualdo, Pt. 2 da Amedeo Minghi 2:43
12 Il principe da Amedeo Minghi 2:27
13 Il duello da Amedeo Minghi 2:26
14 La solitudine da Amedeo Minghi 2:52
15 Il principe e fantaghirò da Amedeo Minghi 2:35
16 Mio nemico da Rossana Casale

Samples

1. The Danish Girl 2:10
2. Lily's Dream 5:23
3. Watching Ulla 2:07
4. Gerda 1:59
5. Make-up & Costume 3:16
6. Watching 3:28
7. The Mirror 3:56
8. Einar Returns Home 1:37
9. To Dresden 2:22
10. Aggression 3:36
11. Radiation 2:22
12. Gerda In The Rain 4:01
13. Fonnesbech 1:43
14. Schizophrenia 2:02
15. One Step At A Time 3:57
16. Lost Blood 2:16
17. Lily's Death 4:44
18. Roses Of Picardy 4:38
19. Danish Waltz 1 1:49
20. Danish Waltz 2

Ascolta i samples

Clementine è nato a Crystal Palace, zona residenziale a sud di Londra, ma è cresciuto in una famiglia della classe media a Edmonton, nel nord della città, ultimo di 5 figli. È cresciuto con la nonna e dopo la sua morte si è trasferito con i suoi genitori. Coltivò i suoi primi interessi letterari avvicinandosi alla Bibbia e alla poesia, in particolare quella di William Blake, T.S.Eliot e Carol Ann Duffy. Clementine comincia a suonare il piano a 11 anni come autodidatta, cercando di riprodurre a orecchio le melodie del compositore francese Erik Satie.

A 16 anni abbandona la scuola, dopo aver ottenuto scarsi risultati e aver litigato per questo con i genitori. Dopo aver vissuto a Camden Town senza fissa dimora, a 19 anni decide di trasferirsi a Parigi, dove trascorre un certo numero di anni suonando per strada e suonando nei bar e alberghi in Place de Clichy. In quegli anni scrive e compone canzoni, ispirato dai poeti e dai cantori che era venuto ad ammirare in Francia. Clementine è riuscito nonostante la situazione a restare in un ambito di legalità sino a diventare una figura di culto nella scena musicale parigina.

Dopo quattro anni di vita da vagabondo viene scoperto da un agente di spettacolo che gli presenta quello che diventerà il suo primo manager. Nel 2012, mentre suonava ad un evento durante il Festival di Cannes, incontra Lionel Bensemoun, un magnate francese degli affari, con il quale decidono di dar vita alla etichetta discografica 'Behind' in modo che Clementine potesse registrare la sua musica. È stato presentato dalla stampa francese come la révélation anglaise des Francos ("la rivelazione inglese del" "festival" Francofolies). Clementine alla fine ha firmato un contratto di licenza congiunto tra le case discografiche Capitol, Virgin EMI e Barclay.

Il primo EP di Clementine, Cornerstone, è stato pubblicato nel giugno 2013, con tre brani in studio. È stato ristampato nel mese di ottobre 2013, con tre tracce acustiche aggiuntive registrate per il servizio di streaming musicale Deezer . Nello stesso mese ha partecipato allo show televisivo della BBC “Later with Jools Holland” insieme ad altri artisti internazionali e ha ricevuto un forte plauso dalla critica.

Clementine avrebbe voluto registrare il suo album di debutto, At Least for Now immediatamente dopo il suo primo EP Cornerstone, ma a causa di rapporti contrattuali con l'industria musicale e la sua etichetta gli è stata imposta una attesa strategica di quasi due anni. Durante questo periodo ha deciso di scrivere il proprio dizionario, così come una raccolta di poesie e brani di musica classica. L'album è stato pubblicato in Europa il 12 gennaio 2015. Il 13 febbraio 2015 ha raggiunto la Top 10 di iTunes in Italia, Olanda, Svizzera, Belgio, Lussemburgo Polonia e Grecia. In Francia, è arrivato al numero 1 della classifica, ha vinto il disco d'oro e il prestigioso premio “Victoires de la Musique” (l'equivalente francese del Grammy Award) come miglior nuovo artista. At Least for Now ha ricevuto numerosi riconoscimenti da parte della critica musicale.

fonte: Wikipedia

Album

2015 - At Least for Now (Behind Records)

Extended Play (EP)

2013 - Cornerstone (Behind Records, BE002, 2014). Versione in edizione limitata su vinile 12", include 3 tracce. CD, Riedizione su CD, include 6 tracce, 3 aggiuntive dalle "Deezer session"
2014 - Glorious You (Asylum Records). Versione in edizione limitata su vinile 12", include 4 tracce. Riedizione su CD, include 4 tracce.

Singoli

2013 - Cornerstone
2013 - London
2013 - I Won't Complain
2015 - Condolence
2015 - Nemesis
2017 - Hallelujah Money (feat. Gorillaz)




Edited by Julien Davenne - 23/7/2017, 01:18

È morto suicida il cantante del gruppo, Chester Bennington.